Slavnostní zahajovací koncert

Jean Rondeau / cembalo rezidenční umělec 30. ročníku festivalu
Prague Philharmonia
Maxime Pascal / dirigent

Program:
Francis Poulenc: Concert champêtre FP 49 / Venkovský koncert pro cembalo a orchestr

2. zahajovací koncert

Graindelavoix
Björn Schmelzer / umělecký vedoucí

Program:
Contre Nature
Koncerty vokálního ansámblu Graindelavoix jsou vždy dobrodružstvím, cestováním v čase, rock’n rollem i archaickým rituálem zároveň. Soubor a jeho vedoucí Björn Schmelzer chápou pozdní středověk jako prudce moderní dobu. Belgický komorní sbor se věnuje zapomenutým pokladům hudební epochy, která se zdá být nekonečně vzdálená a zároveň velmi blízká, s nadpozemsky dokonalou harmonií i přísně individuálními hlasy.

Johannes Cicionia, Matteo de Perugia, Jacob de Senleches, Guido de Lange

Het Collectief
Thomas Dieltjens / klavír
Martijn Vink / violoncello

Lore Binon / soprán

Program:

Jean-Luc Fafchamps
Les amours de madame Tchabaï / Lásky paní Čabajové

Luciano Berio
Les mots sont allés

Georg Crumb
Apparition, Elegiac songs and vocalises

Leoš Janáček
Pohádka

Dmitrij Šostakovič
Oféliina píseň (z: 7 romancí na básně Alexandra Bloka op. 127)

Leoš Janáček
V mhách

Les amours de Mme Tchabaï / Lásky paní Čabajové
V povídce tureckého básníka a spisovatele Nȃzima Hikmeta se jistý doktor Littman dívá na srdce ve sklenici. Snaží se představit si milostný život majitelky srdce, paní Čabajové, a začne si pobrukovat milostné písně. Současný belgický skladatel Jean-Luc Fafchamps toto bizarní snění zhudebnil a do cyklu pro mezzosoprán, violoncello a klavír přidal své vlastní oblíbené písně. Tyto důmyslné úpravy známých i méně známých šansonů jsou proloženy skvosty z repertoáru dvacátého století.

Graindelavoix
Björn Schmelzer / umělecký vedoucí

Program:
Vlámská polyfonie 15. století
Koncerty vokálního ansámblu Graindelavoix jsou vždy dobrodružstvím, cestováním v čase, rock’n rollem i archaickým rituálem zároveň. Soubor a jeho vedoucí Björn Schmelzer chápou pozdní středověk jako prudce moderní dobu. Belgický komorní sbor se věnuje zapomenutým pokladům hudební epochy, která se zdá být nekonečně vzdálená a zároveň velmi blízká, s nadpozemsky dokonalou harmonií i přísně individuálními hlasy.
Josquin Desprez, Johannes Ockeghem, Jakob Obrecht

Cappella Mariana
Hana Blažíková / soprán
Daniela Čermáková / alt
Vojtěch Semerád, Tomáš Lajtkep, Ondřej Holub / tenor
Jaromír Nosek / bas

Vojtěch Semerád / umělecký vedoucí

Program:
Heinrich Issac – Missa „Chargé de deul“
Kyrie, Gloria

Johannes Tourout
O gloriosa regina mundi
O florens rosa

Johannes Tourout – Missa ‘sine Kyrie’
Credo

Anonymous – Ave Maria-Ave ancilla

Johannes Tourout – Virgo restauratrix

Johannes Tourout – Missa ‘sine Kyrie’
Sanctus

Gaspar van Weerbeke – O lumen

Johannes Tourout
O castitatis lilium
O generosa nata David

Anonymous – Michael praepositus

Anonymous – O Altissime

Johannes Ghiselin – O gloriosa domina

Gaspar van Weerbeke – Salus eterna

Johannes Tourout – Nova instant cantica

Zrcadlo Johannese Tourouta / Vlámská polyfonie v renesančních Čechách
Cappella Mariana a její umělecký vedoucí Vojtěch Semerád pokračují ve zkoumání hudební kultury střední Evropy 15. a počátku 16. století. Jaká je souvislost uváděných autorů s našim územím v renesanční době? Můžeme se jen dohadovat, jejich život je stále opředen tajemstvím, ale četnost uvádění jejich skladeb ve významných rukopisech střední Evropy (Kodex Strahov, Kodex Speciálník) dává tušit, že šlo o velmi vážené skladatele své doby. Program je doplněn o anonymní díla ze středoevropských pramenů, která mohou představovat příklad místní tvůrčí recepce mezinárodního polyfonního stylu.

Rýnský
Vojtěch Jakl / barokní housle
Elias Conrad / theorba
NN / cembalo

v rámci programu: 

Program:
Ignazio Albertini
Sonata V. A dur
Nicolaus à Kempis
Symphonia VI.

Domenico Giovanni Antonio Pandolfi Mealli
Sonata Sesta: La Sabbatina C dur

Domenico Giovanni Antonio Pandolfi Mealli
Sonata Terza: La Melana D dur

Ignazio Albertini
Sonata VI. in D dur

Domenico Giovanni Antonio Pandolfi Mealli
Sonata Quinta: La Clemente e moll

Nicolaus à Kempis
Symphonia II.

Ignazio Albertini
Sonata X. e moll

Bound to Nothing
Ansámbl Rýnský představuje svůj oblíbený kmenový repertoár – sonáty Ignazia Albertiniho – v kontextu dalších děl významných skladatelů 17. století spjatých s habsburskými dvory. Vrah-virtuos Domenico Giovanni Antonio Pandolfi Mealli působící v Innsbrucku se setkává s tragicky zavražděným Ignaziem Albertinim, jež skládal ve Vídni, a záhadný Nicolaus à Kempis vše pozoruje z bezpečné vzdálenosti z Bruselu.
Nádherná preludia, pasáže nespoutané fantazie a spletité fugy tvoří sonáty autorů, jejichž tvorba vzkvétala v nestabilním poválečném kontextu plném pochybností, nadějí a neobvyklé umělecké expresivity. Rýnský se snaží vnést osobitý vkus každého skladatele zkoumáním jejich rétorických nástrojů, kreativní realizací basso continua a dáváním prostoru nesvázanosti houslových partů v jejich skladbách.

Sollazzo Ensemble
Carine Tinney / soprán
Jonatan Alvarado / tenor
Lior Leibovici / tenor
Christoph Sommer / loutna
Filipa Meneses / vihuela de arco
Anna Danilevskaia / vihuela de arco, umělecká vedoucí

Lovaňský zpěvník
Vokálně-instrumentální soubor Sollazzo nadále fascinuje mezinárodní hudební svět. Na festival se vrací s výběrem z unikátního Lovaňského zpěvníku, vlámského mistrovského díla z konce 15. století: čtyřicet devět písní na francouzské středověké texty představuje vrchol francouzsko-vlámské polyfonie patnáctého století.
Johannes Ockeghem, Antoine Busnois, Firminus Caron, Walter Frye ad.

Tirbutina Ensemble
Barbora Kabátková / umělecká vedoucí

Lieve Blancquaert / fotografie

Ecce femina
Příběh života

Slovo, obraz a píseň se spojují v hluboce lidském představení o síle a zranitelnosti žen na celém světě. Uznávaná vlámská fotografka Lieve Blancquaertová při svých cestách zachytila dívky a ženy ve výjimečných okamžicích; strhující snímky vyprávějí o jejich síle i zranitelnosti. Tiburtina Ensemble objevil stejná témata v gregoriánském chorálu, v lidových písních z Moravy a v kodexech Las Huelgas, Calixtinus a Speciálník. Slova, obrazy a tóny v dokonalé symbióze vyprávějí příběh o emocích, jedinečných a univerzálních zároveň.

Les Violons de Bruxelles
Tcha Limberger / housle, zpěv, umělecký vedoucí
Renaud Crols / housle
Alexandre Tripodi / viola
Samuel Gerstmans / kontrabas
Renaud Dardenne / kytara

Bruselské housle
Čtyři smyčcoví mágové z Bruselu a jeden neméně virtuózní kytarista si ve svém sehraném kvintetu pohrávají s tradičním swingovým vzorcem HCF (Hot Club de France) a obracejí jeho prvky naruby. Výsostní improvizátoři bezkonkurenční v propojování komorní hudby s jazzem mísí klasické aranže i s divokými výlety třeba do cikánské nebo latinskoamerické hudby.

10. ročník oblíbeného, v rámci ČR ojedinělého projektu spojujícího hudbu různých žánrů, cykloturistiku a poznávání atraktivních turistických zajímavostí a místní gastronomie sousedních regionů Jižní Moravy a Dolního Rakouska. Projekt je vhodný pro všechny věkové kategorie, vstup na koncerty zdarma, trasu si účastníci vyberou sami podle svého hudebního vkusu a fyzické zdatnosti.

Program, termíny a podrobné informace najdete na www.hudbanakole.cz.

Les Violons de Bruxelles
Tcha Limberger / housle, zpěv, umělecký vedoucí
Renaud Crols / housle
Alexandre Tripodi / viola
Samuel Gerstmans / kontrabas
Renaud Dardenne / kytara

Bruselské housle
Čtyři smyčcoví mágové z Bruselu a jeden neméně virtuózní kytarista si ve svém sehraném kvintetu pohrávají s tradičním swingovým vzorcem HCF (Hot Club de France) a obracejí jeho prvky naruby. Výsostní improvizátoři bezkonkurenční v propojování komorní hudby s jazzem mísí klasické aranže i s divokými výlety třeba do cikánské nebo latinskoamerické hudby.

Thomas Baeté / viola da gamba

Program:
Mr de Sainte-Colombe le père
Chaconne en ré mineur

Richartz de Berbesieu
Atressi com l’olifanz

Mr de Sainte- Colombe le fils
Prélude en Mi mineur

Philippe Hersant
Le Chemin de Jérusalem

Henry Purcell
O Solitude

Tobias Hume
Good againe

katalánský anonym
Soleta so yo ací

Barbara (Monique Andrée Serf)
La Solitude

On Solitude
Thomas Baeté se za doprovodu věrné violy da gamba a svého hlasu toulá tématem samoty v hudbě. Právě hudebníci jsou často rozkročení mezi samotou při hodinách cvičení a cestování a potřebou intenzivního kontaktu s publikem a spoluhráči. Po stopách osamělosti a spojení v hudbě se Thomas vydává s Henrym Purcellem i s francouzskou šansoniérkou Barbarou, inspirací jsou mu třeba i Michel de Montaigne, Friedrich Nietzsche nebo mladá australská básnířka Courtney Peppernel.

Utopia Ensemble
Michaela Riener / mezzosoprán
Bart Uvyn / kontratenor
Adriaan De Koster / tenor
Lieven Termont / baryton
Guillaume Olry / bas

Program:
Tielman Susato
Mille regretz fera mon povre cueur

Thomas Crecquillon
Je suis aymé de la plus belle
Mort m’a privé

Nicolas Gombert
Triste départ

Tielman Susato
Mon Amy (Ronde)

Josquin Desprez
Mille regretz

Tielman Susato
Les miens aussi (Résponce à Mille regretz de Josquin)
Si de present peine j’endure
Salve quae roseo serto (prima pars)

Missa In illo tempore – Sanctus
Hoboecken dans (Ronde)

Jean Lecocq
Le bergier et la bergiere

Tielman Susato
O wrede fortune ghy

Jacobus Clemens
Een Venus schoon

Orlandus Lassus
Perch’io veggio
Madonna, mia pieta

Tielman Susato
Wo bistu (Ronde)
Ronde

Missa In illo tempore – Agnus Dei
Pere eternel (prière après le repas)

Salve Susato
Utopia Ensemble představuje florilegium skladeb, které složil a/nebo vydal výjimečný tvůrce renesanční vokální hudby: Tielman Susato. Byl jedním z nejvýznamnějších hudebních tiskařů 16. století: hudební tisk se do doby, než Susato založil svou dílnu v Antverpách, provozoval především v Itálii, Francii a Německu. Byl také vynikající skladatel, který napsal a vydal několik knih mší a motet. Nejvyšší čas seznámit se s tímto fascinujícím hudebníkem!

Anežka Nováková / perkuse
Geertje Karpez / perkuse

Program:
Benjamin Holmes
Crossing

Keiko Abe
Wind in the Bamboo Grove

Casey Cangelosi
Meditation Nr.2

Bill Molenhof
One Notch Higher

Nicolas Martynciow
Tchik

Bart Quartier
Liu Heng
Face2Face

Beng!
Anežka Nováková a Geertje Karpez se ke společnému programu sešly speciálně pro 30. ročník našeho festivalu. Tyto dvě mladé, mimořádně talentované perkusionistky propojí Flandry a Českou republiku nefalšovaným  ***beng!!!!***. Sestavily program, který skvěle demonstruje všestrannost bicích nástrojů: od virtuózního sóla na vířivý buben až po intimní tvorbu Keiko Abe.

Tom Van Der Plas / varhany
Oona Van Aken / tanec

Axis Mundi
Meditativní taneční představení rýsuje osu světa mezi Bachovo Preludium a fugu G dur a skladbu Mad Rush Philipa Glasse. Choreografka a tanečnice Oona Van Aken při něm spolupracuje s varhaníkem Tomem Van Der Plasem: ona tančí podle varhan a tóny varhan tančí kolem ní…

Currende
Emilie de Voght, Renate Weytjens / soprán
Kerlijne Van Nevel, Clare Wilkinson / mezzosoprán
Han Helsen, Roel Van Sevenant / tenor
Reinhard Andries, Arnout Malfliet / bas
Erik Van Nevel / koncepce programu, umělecký vedoucí

Upon the Chant
Společně s festivalem oslaví v příštím roce významné jubileum i renomovaný soubor Currende, který se za padesát let existence stal synonymem skvostné interpretace polyfonní hudby 16., 17. a 18 století. Ve svém programu Upon the Chant umělecký vedoucí souboru a zároveň autor skladeb Erik Van Nevel však vychází ze středověkého gregoriánského chorálu: melodie nejdůležitějších svátků liturgického roku uspořádal do nové polyfonní hudby. Hymny Dies irae, In paradisum, Gaudeamus či Ave Maria dostávají novou, atraktivně bohatou barvu, ve své původní podobě se ale vždy objeví v jednom ze čtyř hlasů.

Currende
Emilie de Voght, Renate Weytjens / soprán
Kerlijne Van Nevel, Clare Wilkinson / mezzosoprán
Han Helsen, Roel Van Sevenant / tenor
Reinhard Andries, Arnout Malfliet / bas
Erik Van Nevel / koncepce programu, umělecký vedoucí

Upon the Chant
Společně s festivalem oslaví v příštím roce významné jubileum i renomovaný soubor Currende, který se za padesát let existence stal synonymem skvostné interpretace polyfonní hudby 16., 17. a 18 století. Ve svém programu Upon the Chant umělecký vedoucí souboru a zároveň autor skladeb Erik Van Nevel však vychází ze středověkého gregoriánského chorálu: melodie nejdůležitějších svátků liturgického roku uspořádal do nové polyfonní hudby. Hymny Dies irae, In paradisum, Gaudeamus či Ave Maria dostávají novou, atraktivně bohatou barvu, ve své původní podobě se ale vždy objeví v jednom ze čtyř hlasů.

Emma Wills / kytara

Program:
John Dowland
Preludium Mr. Dowland’s Midnight

Francis Poulenc
Sarabande pour guitare

Johann Sebastian Bach
Prelude, Fuga, Allegro BWV 998

Marc Ribot
Bateau (arr. Emma Wills)

Frédéric Mompou
Canciones y danzas n°6: 6a. Cancion / 6b. Ritmado

Joni Mitchell
Blue

4-7-8
Název programu mladé kytaristky sklízející v posledních letech jeden úspěch za druhým odkazuje na dechovou metodu, díky které spolehlivě uklidníte svou mysl i tělo. Virtuoska posluchače vede emotivní cestou, na níž zní hudba Johna Dowlanda, Johanna Sebastiana Bacha, ale třeba i Joni Mitchell nebo Marca Ribota. Program inspirovaný rytmem dechu zkoumá téměř nekonečnou zvukovou paletu Emmina nástroje.

Zefiro Torna
Elly Aerden / zpěv, chatkan
Philippe Laloy / flétny, sopránsaxofon, kompozice
Jowan Merckx / zobcové flétny, francouzské dudy, křídlovka, perkuse, ukulele, kompozice
Raphaël De Cock / irské dudy, chatkan, kaval, hardangerské housle, dvojité harmonické flétny, židovská harfa, duduk, difonický zpěv
Jean-Philippe Poncin / basklarinet

Jurgen De bruyn / loutna, barokní kytara, chitarrone, zpěv, umělecký vedoucí

Program:
Hildegard von Bingen
O spectabiles viri

Jowan Merckx
La rosée de larmes (text Publius Vergilius Maro)

Jowan Merckx
Sous le noyer

Philippe Laloy
Les roses de Saadi (text Marceline Desbordes-Valmore)
Jowan Merckx
A un lilas (text François Coppée)

Raphaël De Cock
Yggdrasil / Fossegangar (lidová islanská a norská poezie)

Guillaume du Fay
Balsamus et munda cera

Jowan Merckx , arr. Jurgen De bruyn
Purior in vicis (text Horatius)

Jowan Merckx
Sous le figuier

Els Van Laethem, Bert Van Laethem
Où rien ne bouge (text Emile Verhaeren)

Jowan Merckx, arr. Jowan Merckx & Natacha Simmonds
Le doux désir douloureux

Meninas vamos à murta
portugalská lidová, arr. Jowan Merckx

Jowan Merckx, arr. Philippe Laloy
Artemisia absinthium

To yasemí
řecká lidová

Jowan Merckx
Alchemilla

Balsam
Lidé se odnepaměti snažili ovládnout léčivou sílu rostlin a své poznatky zaznamenávali v herbářích. Po obrovském úspěchu dvojice programů Les Tisserands a O, Monde Aveugle, které mělo možnost vyslechnout i naše publikum, vytvořil soubor Zefiro Torna z těchto bylinných nauk třetí program nazvaný Balzám. Nové skladby nazvané Alchemilla nebo Artemisia absinthium znějí spolu s portugalskými a řeckými lidovými nápěvy, s písní ze staroislandské Eddy o Yggdrasilu neboli stromu života, s duchovními melodiemi Hildegardy von Bingen nebo s hudebními skvosty 15. století od Guillauma Dufaye, to vše za doprovodu více než desítky známých i velmi zřídka slýchaných dechových, bicích i smyčcových nástrojů mnoha národů.

Duo Como
Emma Wills / kytara
Sebastian Enriques / akordeon

Program:
Tomas Gubitsch / Argentina
Villa Luro

Ludovico Einaudi / Itálie
Elegy for the Arctic (arr. Sebastian Enriques)

Johann Sebastian Bach / Německo
Aria & Goldbergovské variace I, V, VI (arr. Duo Como)

Rossen Balkanski / Bulharsko
Scherzo

Richard Galliano / Francie
Laurita (arr. Duo Como)

Korrontzi / Baskicko
Fandango (arr. Duo Como)

Bireli Lagrene / Francie
Made in France (arr. Duo Como)

Ennio Morricone / Itálie
Cinema Paradiso (arr. Duo Como)

Astor Piazzolla / Argentina
Tango suite n°3

Sivuca & Gloria Gadelha / Brazílie
Feira de Mangaio (arr. Duo Como)

Henri Coene / Belgie
Atlantic Express

Douce joie / Sladká radost
Letní směs elegantní klasické hudby, jazzu a výrazně jižanských rytmů ochucená aranžemi hudby Richarda Galliana a Ennia Morriconiho. Název Duo Como odkazuje k výletu k jezeru Como, který umělci podnikli se svými přáteli a prožili při něm nezapomenutelné chvíle. Stejný zážitek chtějí mladí muzikanti dopřát i posluchačům, a proto připravili radostný hudební výlet!

Jan Michiels / klavír

Program:
Antonín Dvořák
Poetické nálady op. 85 Na starém hradě

Leoš Janáček
Po zarostlém chodníčku Vivo

Kris Defoort
DEDICATIO XIV
…le réel transfiguré par l’émotion du souvenir… (2023)

Antonín Dvořák
Poetické nálady op. 85 Furiant

Leoš Janáček
Po zarostlém chodníčku Sýček neodletěl!

Antonín Dvořák
Poetické nálady op. 85 Vzpomínání

Kris Defoort
DEDICATIO VI
Treasure of emotions (2006)

Antonín Dvořák
Dumka / Furiant op. 12

Leoš  Janáček
Po zarostlém chodníčku Allegro / Dobrou noc!

Kris Defoort
DEDICATIO III
Lonely men (2004)

Antonín Dvořák
Poetické nálady op. 85 Serenáda

Leoš Janáček
Po zarostlém chodníčku Nelze domluvit!

Antonín Dvořák
Humoresky op. 101, č. 1 Vivace, č. 7 Poco lento e grazioso

Leoš Janáček
Po zarostlém chodníčku Allegretto / Frýdecká Panna Maria

Kris Defoort
DEDICATIO XVIII
…silence précieux… (2023)

Antonín Dvořák
Poetické nálady op. 85 Na Svaté hoře

Slovanská duše
Od roku 1991, kdy se stal laureátem soutěže královny Alžběty v Bruselu, sklízí Vlám Jan Michiels úspěchy pro svůj osobitý přístup ke klasickému klavírnímu repertoáru. Při svých „rituálních recitálech“ udržuje živý dialog staré hudby s tou mladší i současnou. Na našem festivalu nechá spolu promlouvat skladby Antonína Dvořáka a Leoše Janáčka a části z cyklu Dedicatio belgického skladatele Krise Defoorta; devět hudebních dopisů belgický skladatel věnoval lidem blízkým svému srdci, mezi něž patří i Jan.

Duo Aznèm
Astrid Wauters / violoncello
Emma Wauters / harfa

Lieve De Sadeleer / zvukové efekty, elektronika

Kalimat
Kalimat v arabštině znamená slovo. Stejně se jmenuje neobyčejný projekt dua Aznèm z Brugg. Dvojčata Wautersova v něm pracují s texty o nepodmíněné lásce, útěše, o hře mraků, o lidských odlišnostech i poutech za pomoci hudby, od děl Johanna Sebastiana Bacha a Arvo Pärta až po modlitební melodie a ptačí zpěvy. Harfu a violoncello doprovází citlivá živá elektronika v podání třetí členky Kalimatu, vášnivé zvukové experimentátorky Lieve De Sadeleer.

Les Musiciens de Saint-Julien
Hélène Richaud / zpěv, violoncello
Josef Žák / housle
Amaryllis Billet / housle
Iurie Morar / cimbál
Pierre Rigopoulos / zarb, prstové činelky, davul & perkuse
François Lazarevitch / flétna, frula, fujara, dudy, umělecký vedoucí

Program:

Suita tradičních polských melodií
Pozic mamo roz (region Kurpie)
Światówka: Svatební pochod

Georg Philipp Telemann
Hanaskÿ (TWV 55:E1) – Rondeau Hanacoise (TWV 55:E2)

Dyž sem šla z kostela: lidová moravská

Georg Philipp Telemann
Koncert in D M, TWV 51:D2 pro flétnu, smyčce a continuo

Suita tanců z Uhrovecké sbírky

Suita z Roztockého rukopisu

Georg Philipp Telemann
Úryvky ze suit pro orchestr
Janičáři (TWV 55:D17) – Mezzetin en Turc (TWV 55:B8)

Jean-Pierre Drouet
Détour Autour (2016, zarb sólo)

Nisko słonko (tradiční píseň z oblasti Kurpie, Polsko)

Georg Philipp Telemann
Trio č. 3 h moll TWV 42:H2

Vešelo se dzivce (tradiční slovenská píseň)

Barbarská krása
Podruhé se na festival vracejí brilantní francouzští Hudebníci sv. Juliána v čele s fenomenálním flétnistou, dudákem a hráčem na nejrozličnější dechové nástroje minulosti Françoisem Lazarevitchem. Zaujat Telemannovým popisem „pravé barbarské krásy“ hudby, kterou skladatel objevil na cestě do Slezska, rozhodl se Lazarevitch spojit v programu polské a hanácké tance, lidovou hudbu z Uhrovecké sbírky i z Moravy, Slovenska a Rumunska. V ansámblu se jako host blýskne i vynikající cimbálista Iurie Morar, kterého naše publikum zná z vystoupení s francouzským Sirba Octetem.

Nevermind
Anna Besson / flétna
Louis Creac’h / housle
Robin Pharo / viola da gamba
Jean Rondeau / cembalo rezidenční umělec 30. ročníku

Program:
Transkripce Goldbergových variací BWV 988 vytvořená souborem Nevermind (Anna Besson, Louis Creac’h, Robin Pharo & Jean Rondeau):
„Clavier Übung bestehend in einer Arie mit verschiedenen Veränderungen vors Clavicimbal mit 2 Manualen“ od Johanna Sebastiana Bacha, pro housle, flétnu, violu da gamba a basso continuo.
Transkripce pod vedením: Robin Pharo & Jean Rondeau
Odpovědný redaktor: Robin Pharo
Projekt vznikl v sobotu 23. září 2023 v rámci tvůrčího pobytu pořádaného festivalem Bel-Air Claviers.

Mistrovská díla mají tu vlastnost, že inspirují – aniž by je to snižovalo – k různým formám přivlastnění. Nevermind, fenomenální „barokní“ kvarteto v unikátním obsazení, vynalézavě přetváří slavné Goldbergovky a nabízí výmluvnou a originální variaci na variace.

Vox Luminis
Lionel Meunier / umělecký vedoucí

Dynastie Bachů

Mezinárodně uznávaný soubor Vox Luminis se pod vedením Lionela Meuniera specializuje na francouzský, italský a německý repertoár ze 17. a počátku 18. století. Pro náš festival se Hlas světla zaměří na Bachovu dynastii a sáhne po skladbách ze sbírky známé jako Altbachisches Archiv. Obsahuje přibližně dvacet motet a řadu kantát, které zkomponovaly po sobě jdoucí generace Bachů. Předpokládá se, že prošel rukama různých členů rodiny, kteří do něj od roku 1650 přispívali a revidovali jej, než jej někdy kolem roku 1739 získal nejslavnější člen rodiny Johann Sebastian.

Jean Rondeau / cembalo
rezidenční umělec 30. ročníku

Program:
Johann Sebastian Bach
Goldbergovy variace BWV 988

Óda na ticho
Na prvním ze svých dvou sólových večerů rezidenční umělec 30. ročníku festivalu nabídne Bachovy Goldbergovy variace v originální cembalové podobě. „V Goldbergových variacích je celý Bach a já se jim určitě budu věnovat celý život,“ říká Rondeau, který při jejich studiu pracoval s původním vydáním obsahujícím Bachovy vlastní značení a opravy. Při cembalovém recitálu Rondeau provede soubor variací v kompletní podobě, s naznačenými opakováními a s promyšleně vkládanými momenty ticha.

Jean Rondeau / varhany
rezidenční umělec 30. ročníku

Program:
Johann Sebastian Bach
Goldbergovy variace BWV 988

Nedělní goldbergovské odpoledne
Rezidenční umělec 30. ročníku Jean Rondeau skládá na festivalu hold Goldbergovým variacím: „Je v nich celý Bach a já se jim určitě budu věnovat celý život,“ říká Rondeau, který slavným dílem ve verzi pro varhany okrášlí nejen nedělní odpoledne, ale při dalších koncertech své rezidence ho našemu publiku nabídne i v originální cembalové podobě, v kvartetní transkripci se souborem Nevermind a nakonec v kreativním autorském hávu v projektu UNDR.

a nocte temporis
Anna  Besson / traverso
Myriam Rignol / viola da gamba
Béatrice Martin / cembalo
Simon Linné / theorba
Reinoud Van Mechelen / kontratenor, umělecký vedoucí

Oh, ma belle brunette
„La brunette“ je nejen hnědovlasá žena, ale také hudební forma velmi módní ve Francii konce 17. a začátku 18. století: krátká, něžná píseň, zabývající se milostnými nebo přírodními tématy, která mohla být zpívána bez nebo i s doprovodem harmonického nástroje, koncem 17. století např. oblíbeného traversa neboli barokní flétny. Hvězdný tenorista Reinoud Van Mechelen a jeho soubor a nocte temporis představují antologii „brunetek“, od těch něžných až po nejrozvernější pijácké písně.

Floris De Rycker / loutna

Program:
Pierre Attaingnant
Haulberroys

The three ravens
lidová

Frie J. Jacobs
Theme for the dancing goat

In a garden so green
lidová

The flowers of the forest
lidová

Nick Drake
Fruit tree

Frie J. Jacobs
Rain in the ears, drizzle in the eyes

JJ Cale
Magnolia

Francis Cutting
The squirrel´s toy
Galliard
Greensleeves
Almain

Adrian Le Roy
Branles de Poictou
Pied de cheval

Frie J. Jacobs
Music for wind

Adriaen Valerius
Schoonste Nimphe van het Wout
Onder de linde grune

Elias Mertel
The voice of the earth
Spectri eiusdem sonus nocturnus

V zahradě tak zelené…
Loutnista Floris De Rycker ve svém festivalovém programu navštěvuje různé hudební zahrady. Skladby z loutnových sbírek propojil se známými lidovými skotskými písněmi, jako jsou The Flowers of the Forest, In A Garden So Green nebo slavné Greensleeves. Představí také několik vizuálních partitur soudobého vizuálního umělce Frie J. Jacobse vytvořených z rostlin a semen. V překrásné lysické zahradě vás čeká koncert ve formě kytice mnoha barev.

Le Pavillon de Musique
Ann Cnop / housle, umělecká vedoucí
Frans Vos / viola
Mathilde Wolfs / violoncello

Barthold Kuijken / traverso

Program:
Wolfgang Amadeus Mozart
Flétnové kvartety
Quartet in C
Quartet in A
Quartet in G
Quartet in D

Mozartovy flétnové kvartety
Členové mechelenského souboru Le Pavillon de Musique (Hudební pavilón) spolu s virtuózním flétnistou Bartholdem Kuijkenem představí flétnové kvartety Wolfganga Amadea Mozarta tak, jak je asi mohli slyšet posluchači v době jejich vzniku v 18. století: rakouskému géniovi bylo sotva dvaadvacet let, když během svého turné po Německu a Francii v roce 1777 vytvořil čtyři flétnové kvartety pro flétnu, housle, violu a violoncello. Soubor dostojí své pověsti a i v tomto programu využije výhradně originální dobové nástroje.

UNDR
Jean Rondeau / klavír, pianino
rezidenční umělec 30. ročníku
Tancrède D. Kummer / bicí
Silouane Colmet Daâge / zvuková režie

UNDR
Počtvrté se rezidenční umělec Jean Rondeau obrací ke svým milovaným Goldbergovým variacím. Tentokrát se posadí za koncertní křídlo a za pianino ve zcela ojedinělém autorském projektu nazvaném zvukomalebně UNDR – islandsky zázrak. Ač podobné lineární struktury, tyto variace se pohybují ve zvukovém světě na hony vzdáleném původnímu Bachovu dílu. UNDR je komplexním, hluboce obohacujícím posluchačským zážitkem, který podtrhuje introspektivní a improvizační přístup svých tvůrců.

Le Pavillon de Musique
Ann Cnop / housle, umělecká vedoucí
Frans Vos / viola
Mathilde Wolfs / violoncello

Barthold Kuijken / traverso

Program:
Wolfgang Amadeus Mozart
Flétnové kvartety
Quartet in C
Quartet in A
Quartet in G
Quartet in D

Mozartovy flétnové kvartety
Členové mechelenského souboru Le Pavillon de Musique (Hudební pavilón) spolu s virtuózním flétnistou Bartholdem Kuijkenem představí flétnové kvartety Wolfganga Amadea Mozarta tak, jak je asi mohli slyšet posluchači v době jejich vzniku v 18. století: rakouskému géniovi bylo sotva dvaadvacet let, když během svého turné po Německu a Francii v roce 1777 vytvořil čtyři flétnové kvartety pro flétnu, housle, violu a violoncello. Soubor dostojí své pověsti a i v tomto programu využije výhradně originální dobové nástroje.

Závěrečný koncert

Bryggen Bruges strings
Jolente De Maeyer / umělecká vedoucí

Program:
Max Richter
The New Four Seasons: Vivaldi Recomposed

Neodolatelné smyčce z Brug
Dynamický belgický smyčcový orchestr pod vedením virtuózní houslistky Jolente De Maeyer klade důraz na neotřelý repertoár, jeho nápadité inovace a především strhující formu interpretace a jevištní prezentace. Bryggen vychází ze síly smyčcového orchestru a integruje do svého repertoáru klíčové skladby hudby 20. a 21. století. Zdůrazňuje zásadní význam dynamiky pro zvuk, interakci, komunikaci a soustředění.